09 set. 2026, 08:00
El festival Panoràmic celebra 10 anys expandint-se per primer cop a Vic

El festival celebra 10 anys d'història ampliant el nombre de dies, de ciutats i d’activitats programades

Redacció – Nerea Guisasola. El festival anuncia les primeres exposicions de la 10a edició, entre les quals destaquen les de Donna Ferrato, fotògrafa documental reconeguda internacionalment per la seva tasca pionera en la documentació de la violència de gènere i la defensa dels drets de les dones, i les exposicions individuals –inèdites a l’Estat espanyol– de Kensuke Koike, mestre de les intervencions fotogràfiques i els collages experimentals, i Leah Gordon, referent internacional en l’exploració de la memòria i el colonialisme.

Panoràmic, festival d’Arts i Cultures Visuals creix i s’expandeix. El festival, que enguany celebra la 10a edició del 15 d’octubre al 27 de desembre, amplia el nombre de dies, de ciutats –suma per primera vegada Vic– i d’activitats programades. Panoràmic 2026 inaugura les exposicions de Granollers el 15 d’octubre, de Vic el 17 d’octubre, de Barcelona el 22 d’octubre, i de Terrassa el 5 de novembre.

A Granollers, Panoràmic se celebrarà, com és habitual, en diferents espais de Roca Umbert Fàbrica de les Arts –La Tèrmica, Espai d’Arts i Nau Dents de Serra–, al Museu de Ciències Naturals, al Museu de Granollers, al Cinema Edison, a l’Adoberia, al GRA Equipament juvenil, a l’espai fotogràfic LA_REL i als aparadors del Gran Centre, situat al centre de la ciutat, que promou l’activitat comercial.

A Barcelona el festival se celebrarà a la Fundació Lluís Coromina – Espai Isern Dalmau, al Centre Excursionista de Catalunya (CEC), a l’Arxiu Històric de la Ciutat de Barcelona-Casa de l’Ardiaca, a l’Arxiu d’Etnografia i Folklore de Catalunya, al Museu Marítim de Barcelona, a l’Arxiu Fotogràfic de Barcelona, i acolliran activitats del festival la Universitat Pompeu Fabra (UPF), la Fundació Foto Colectania, el Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), l’Auditori Meyer del Museu d’Art Contemporani de Barcelona (MACBA), i el cinema Zumzeig. A més, el Centre de Fotografia KBr – Fundació MAPFRE acollirà el cicle de conferències amb autors i autores d’aquesta edició del festival.

A Terrassa, el festival se celebrarà a la Sala Muncunill, a l’Arxiu Històric de Terrassa i a la Sala Salvador Alavedra de l’entitat Amics de les Arts i Joventuts Musicals. A Vic, el festival se celebrarà al Centre Cultural Joan Triadú.

El festival, que explora la relació entre el cinema, la fotografia i les noves formes d’imatges, i promou i incentiva la recerca de nous llenguatges i narratives audiovisuals, comptarà amb exposicions, projeccions, debats, tallers, visites guiades i conferències en els diferents espais culturals de les quatre ciutats.

El programa expositiu s’articula en diverses línies: Panoràmic Arxius, amb projectes que treballen a partir d’arxius fotogràfics, activant noves lectures sobre la memòria, la identitat i la construcció dels relats col·lectius; Panoràmic Review, que recupera figures, pràctiques i moviments rellevants de la cultura audiovisual que mereixen ser revisitats des del present, i l’Open Panoràmic, que dona visibilitat a una selecció de propostes sorgides de la convocatòria oberta del festival, convertint-se en una plataforma per a noves mirades i investigacions visuals.

Les primeres exposicions de Panoràmic 2026

La fotògrafa que documenta la violència de gènere

Donna Ferrato, una de les grans fotògrafes documentals del nostre temps, reconeguda internacionalment per la seva tasca pionera en la documentació de la violència de gènere i la defensa dels drets de les dones, presenta Holy, una exposició que dona veu a les víctimes i fa visible allò que sovint roman ocult. Les seves imatges no cerquen la bellesa ni la victimització: són actes de resistència directa contra el patriarcat. Amb el llibre Living with the Enemy, va portar la violència domèstica a l’espai públic, contribuint de manera decisiva a canvis legislatius i a una consciència col·lectiva que abans no existia, i amb Love and Lust va explorar la llibertat sexual i el desig en comunitats liberals, ampliant la narrativa per incloure tant la violència com el plaer. Holy encarna aquesta tensió —indignació, amor, fúria i lucidesa— i també una certesa: la lluita no ha acabat. I la fotografia, quan és profundament humana i compromesa, continua essent una eina revolucionària.

Kensuke Koike i Leah Gordon: primeres exposicions individuals a l’Estat espanyol

Panoràmic 2026 presentarà A Familiar Stranger, la primera exposició individual a l’Estat espanyol de Kensuke Koike (Japó, 1980), comissariada per Fèlix Pérez-Hita. Koike és una de les figures més destacades de l’escena artística internacional contemporània i és reconegut per les seves intervencions sobre fotografies antigues, que transforma mitjançant talls, plecs i reordenacions, sense afegir ni eliminar cap element de la imatge original. Amb una pràctica situada entre la fotografia, el collage i l’escultura en paper, la seva obra qüestiona la percepció, la memòria i els límits de la representació, convidant l’espectador a descobrir noves lectures en imatges aparentment familiars. La mostra, concebuda especialment per al festival, ofereix una oportunitat única per conèixer de prop el treball d’un dels artistes més singulars del panorama visual actual.

El festival presentarà també Monument to the Vanquished Peasant, la primera exposició individual a l’Estat espanyol de Leah Gordon (Ellesmere Port, Regne Unit), comissariada per Mercè Alsina. Artista, fotògrafa, cineasta i comissària, Gordon és una de les veus més destacades de l’escena contemporània internacional pel seu treball sobre la història, la cultura popular i les lluites socials d’Haití i de la classe treballadora britànica. La seva pràctica combina fotografia, investigació i activisme per explorar les relacions entre memòria, colonialisme, territori i resistència. Codirectora de la Ghetto Biennale i autora del llibre KANAVAL, la seva obra s’ha presentat en institucions com la National Portrait Gallery de Londres, el Museum of Contemporary Art Australia o la Biennal de Dak’Art. En aquesta mostra, Gordon recupera les històries silenciades dels pagesos derrotats, els processos de despossessió de la terra i les formes de resistència popular, oferint una mirada crítica sobre les conseqüències del colonialisme i les lluites per la justícia social.

Set intervencions inèdites transformen els arxius de Barcelona, Granollers i Terrassa

A Barcelona, Panoràmic Arxius reunirà cinc intervencions artístiques creades expressament per al festival a partir de fons documentals i fotogràfics conservats en diversos arxius de la ciutat. Els projectes de Domènec (Mataró, 1962), Refugi; Nathalie Rey (França, 1976), Impressions d’ultramar; Oscar Holloway (Barcelona, 1989), Tant per dalt com per baix; Marina Planas (Palma, 1983), Cossos d’aigua. Cartografies d’un metabolisme líquid, i Sylvie Bussières (Quebec, 1964), Un elefant al jardí, proposen noves lectures sobre la memòria, la identitat i la construcció dels relats col·lectius, activant els arxius com a espais de creació contemporània i de reinterpretació del patrimoni documental.

També formaran part de Panoràmic Arxius les propostes d’Oscar Moya Villanueva (Parets del Vallès, 1996), 927 dies. 456 persones. 88 pel·lícules a Granollers, i la de Pep Agut (Terrassa, 1961), Parade a Terrassa.

Les primeres activitats de Panoràmic 2026

Una de les veus més singulars i destacades del cinema experimental

Bill Morrison (Chicago, 1965), una de les figures més destacades del cinema documental i experimental contemporani, protagonitzarà al cinema Zumzeig una sessió especial amb la projecció del curt Light Is Calling (2004) i del migmetratge Beyond Zero: 1914-1918 (2014), seguida d’una conversa amb Andrés Hispano sobre la seva trajectòria i la seva manera d’entendre el cinema.

Conegut per construir bona part de la seva obra a partir de pel·lícules de nitrat antigues i deteriorades, Morrison transforma la degradació del suport cinematogràfic en un llenguatge poètic que reflexiona sobre la memòria, el pas del temps i la fragilitat de les imatges. Autor de Dawson City: Frozen Time (2016), el documental sobre el descobriment d’un extraordinari arxiu de cinema mut sota una piscina gelada al Canadà, la seva visita a Panoràmic reivindica el cinema d’assaig i ofereix una oportunitat única per descobrir una de les veus més singulars del cinema contemporani.

El col·lectiu que va contribuir a definir el ciberfeminisme internacional

Panoràmic 2026 porta per primera vegada a l’Estat espanyol dues de les fundadores del col·lectiu ciberfeminista VNS Matrix, avui reunit sota el nom In Her Interior (IHI). Francesca da Rimini i Virginia Barratt oferiran una conferència performativa a l’Auditori Meier del MACBA, on estrenaran una nova peça audiovisual i presentaran treballs inèdits creats especialment per a l’ocasió.

Tot i que els seus textos i manifestos dels anys noranta —com el Manifest ciberfeminista per al segle XXI— han estat traduïts, estudiats a les universitats espanyoles i àmpliament difosos en l’àmbit de la teoria de l’art contemporani, el col·lectiu va desenvolupar la major part de la seva activitat a Austràlia i en grans esdeveniments internacionals, com la Documenta X de Kassel (1997), abans de dissoldre’s aquell mateix any.

L’activitat, comissariada per Federica Matelli, ofereix una oportunitat excepcional per conèixer en directe dues de les figures que van contribuir a definir el ciberfeminisme internacional.

L’escena artística del Pròxim Orient, a Granollers

L’artista visual libanesa Randa Mirza (Beirut, 1978) i la compositora i intèrpret egípcia Aya Metwalli (El Caire, 1988) presenten Strange Land: A Thousand Solitudes, una performance audiovisual, reformulada especialment per al festival Panoràmic, que explora –a través de fotografia, vídeo, arxiu i experimentació sonora– la memòria, la identitat i els imaginaris postcolonials del món àrab, a partir de documents de l’Arab Image Foundation.

Un llibre sobre el present i el futur de la imatge

El festival Panoràmic publica Panoràmic. Una dècada de cultura visual, un llibre que reuneix cinc assaigs d’Andrés Hispano, Mercè Alsina, Federica Matelli, Fèlix Pérez-Hita i Joan Fontcuberta, amb pròleg de Rosa A. Cruz, al voltant dels principals debats que han marcat els deu primers anys del festival. Publicat amb motiu del bicentenari de la primera fotografia conservada, el llibre reflexiona sobre el present i el futur de la imatge i aborda qüestions com la identitat, la memòria, la intimitat i la transformació de la cultura visual en un context marcat per la intel·ligència artificial, les xarxes socials i la sobreproducció d’imatges.

Podeu trobar més informació del Festival Panoràmic aquí.